12月10日，西安易俗社小剧场里掌声雷动。鲜艳的红绸掀起，两台摄像机显现，60集微短剧《三滴血》正式开机。这部传唱了107年的秦腔经典剧目，即将以数字时代的崭新姿态“重启”。

与此同时，陕西省戏曲研究院的排练厅里，由一群青年演员以碗碗腔演绎的歌曲《无双花》正在紧锣密鼓地打磨，为亮相“大秦腔进京展演”的舞台做准备。这是继戏曲版《上春山》后，陕西省戏曲研究院与两位词曲作者再度联袂的创新之作。

从深耕剧目创作、培育新生代人才，到突破时空界限“走出去”，近年来，陕西高度重视秦腔保护与传承发展，积极探索秦腔艺术的现代化表达，让秦腔在新时代的多元文化滋养中长出“新芽”、开出“鲜花”。

“新媒介的出现，召唤戏曲艺术进行新的表达探索”

“戏曲与交响乐碰撞？头回见！”12月6日晚，西安戏迷刘志煜带着“看稀奇”的期待踏入“文脉传承·时代交响”秦腔音乐传承与发展专题音乐会演出现场。

当晚，柳萍、李梅、李娟、苏凤丽等多位“梅花奖”得主联袂登场，以传统戏曲唱腔与现代交响乐的和鸣，唱响秦腔音乐传承、发展的新声。

走下舞台，甘肃演艺集团秦腔艺术剧院副院长苏凤丽说：“传统艺术一定要与时代相结合，才能在当下鲜活起来，吸引更多受众。”

从秦腔电影、秦腔动画片到戏歌《上春山》《摇滚秦腔》，从全国首部秦腔微短剧《火焰驹》到探索秦腔经典IP转化路径的秦腔微短剧《三滴血》，戏曲工作者积极探索秦腔现代化表达的新样式。

“新媒介的出现，召唤戏曲艺术进行新的表达探索。”西安演艺集团副总经理、西安易俗社社长惠敏莉一语中的，“要让年轻人爱上戏曲，让秦腔在光影流转中永远流传，要契合新媒介的传播规律，贴近年轻受众的审美，更要坚守文化内核，不能丢掉秦腔的‘魂’。”

“越来越多年轻人开始喜欢传统戏曲”

“越来越多年轻人开始喜欢传统戏曲。我的一条戏曲装扮表演短视频常常就有二三十万的点击量。许多观众还会在评论区和我们探讨一些专业问题。”12月10日，排练间隙，陕西省戏曲研究院青年演员吕江涛说，“现在剧场里不光有老一代戏迷，还有一大批年轻‘粉丝’。”

11月初，陕西省戏曲研究院秦腔《再续红梅缘》在安徽大剧院演出，超八成观众是35岁以下的年轻人。

演出现场，剧中的“吹火”绝技引发了观众的好奇。落幕时，许多年轻观众激动地冲到后台，为主演送上鲜花，兴奋地高呼“秦腔太酷了”。

同样的现象也出现在上海。11月中旬，西安三意社携《火焰驹》《无字碑》两台剧目亮相东方艺术中心。演出结束，众多戏迷等候在后台入口处，只为近距离目睹主演的风采。

上海滑稽戏第三代传人俞蓓蓓感叹：“这不仅是文化的馈赠，更是文化的唤醒。秦腔让我们记起了戏剧最原始的力量——用最真诚的生命力直击人心。”

这种力量甚至跨越国界。5月下旬，西安易俗社秦腔历史剧《昭君行》亮相匈牙利第12届伊姆雷·马达奇国际戏剧节。极具东方韵味的秦腔盛宴让匈牙利文化官员惊叹：“用艺术诠释和平与包容，正是当今世界最需要的力量。”

究竟什么样的艺术才能征服不同年龄、不同地域甚至说着不同语言的观众呢？

“一定是立足中华优秀传统文化，以年轻化、现代化、国际化的表达为桥，拥有与世界对话的语言的艺术。”陕西省戏曲研究院院长、陕西省戏剧家协会主席李梅说。无论是交响乐的探索、流行音乐的混搭，还是直播短视频传播、影视化改编，本质都是“坚守艺术品质”与“创新表现形式”的双向奔赴。

夜幕下，秦腔的旋律在三秦大地激荡。既古老又年轻、既传统又先锋的秦腔，正在守正创新中寻找着与时代、与受众的连接点。这，正是古老艺术“破圈”重生的独特路径。

记者 柏桦